توفيت ماري أنطوانيت منذ أكثر من 230 عاما. لكن في العصر الحديث، لا يزال وجود الملكة المراهقة محسوسا على نطاق واسع.
جسدت قائمة A من كايلي جينر إلى مايلي سايروس تشابهها في مجلات الموضة، حيث ارتدت فساتين شفافة أو شعر مستعار شاهق محاط بمجموعة مختارة من الحلويات المتعفنة. في العام الماضي، قدم تشابيل روان عرضا في مهرجان Lollapalooza الموسيقي مرتديا زي ماري أنطوانيت في شعر مستعار مجعد وثوب روكوكو- لإحياء مجاز نجم البوب الذي بدأ مع مادونا في حفل توزيع جوائز MTV لعام 1990. قام مصممو الأزياء مثل جون غاليانو وكارل لاغرفيلد وفيفيان ويستوود وأليساندرو ميكيلي باستخراج العائلة المالكة للإلهام. بالنسبة لمجموعة Fenty x Puma لعام 2016 ، تخيلت ريهانا - السفيرة العالمية والمديرة الإبداعية- ما قد ترتديه شخصية القرن الثامن عشر في صالة الألعاب الرياضية. حتى أن آخر ملكة قرينة لفرنسا نشرت "أسرار جمالها" في مجلة فوغ، تكريما لعيد ميلادها ال 262.
مثل الكثير من مارلين مونرو أو جان دارك، تطورت ماري أنطوانيت إلى ما هو أبعد من كونها شخصية تاريخية لتصبح مفهوما. صورتها الآن اختصار للجمال والانحطاط والتمرد وكراهية النساء. هذا الأسبوع ، يستمر إحياء الذكرى في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، والذي ينظم أول معرض على الإطلاق في المملكة المتحدة عن الملكة العصرية.
قالت سارة جرانت، أمينة المعرض، لشبكة CNN: "كانت ماري أنطوانيت رمزا للأزياء والأناقة في وقتها الخاص، ولكن لم يكن هناك معرض ينظر حقا إلى هذا الإرث المذهل". كان بلاط أنطوانيت مزدحما بمصففي الشعر والخياطين والمطاحن، وجميعهم يعملون على إنشاء الأساليب الفخمة التي حددت مشهد الموضة الفرنسي في أواخر القرن الثامن عشر. لم تجعل هذه الخيارات العصرية أنطوانيت رمزا بارزا للأناقة فحسب، بل منحتها أيضا القدرة على التأثير على المجتمع- مما وضع الأساس لما يمكن للمرء أن يعتبره "أسلوب المشاهير" اليوم.
في V&A ، يمكن للزوار التجول في الغرف ذات اللون الوردي الباستيل ومشاهدة 250 قطعة تجمع صورة لحياة أنطوانيت: من مجوهراتها المبهرة- التي شوهدت علنا لأول مرة منذ وفاتها، بمجرد أن حزمتها الملكة نفسها في عام 1791 أثناء محاولتها الفرار من فرنسا لتجنب الاضطهاد- إلى عدد لا يحصى من عشاق الألوان المائية، فساتين حريرية ونعال مزينة بالخرز. أعيد إنشاء روائحها المفضلة، مثل جذر السوسن ومسك الروم والبنفسج والمسك التي استخدمتها لتعطير نفسها في الصباح، لتغمر الجمهور في مهرجانات البلاط الفرنسي في عام 1700. لكن لم يكن كل شيء من الورود ذات الرائحة الحلوة: قبل دخول الغرفة ذات الجدران القرمزية التي تتميز بزي أنطوانيت الملطخ في السجن، بالإضافة إلى شفرة المقصلة التي يزعم أنها استخدمت لقطع رأسها، استحضر جرانت عطرا آخر أكثر نفاذة ولكنه مألوف بنفس القدر للعائلة المالكة- العفن الفطري والصرف الصحي وروائح نهر السين الملوث، الذي كان يتدفق بالقرب من زنزانة السجن التي احتجزت فيها لأسابيع.
إرث أنطوانيت لا يخلو تماما من الجدل. خلال فترة حكمها، تعرضت للثرثرة والسخرية والافتراء في الدعاية الثورية. رسمتها الرسوم الكاريكاتورية الساخرة على أنها مخادعة جنسيا، على افتراض أن فشلها في إنجاب وريث كان بسبب فجوة جامحة. تم تصويرها بأشكال سخيفة مختلفة- كمخلوق أسطوري نصف إنسان ونصف طائر، ضبع مسعور، ووحيش مزدوج النهايات مع الملك لويس السادس عشر. بالنسبة للكثيرين اليوم، تذكر أنطوانيت برفاهيتها وانفصالها اللاحق عن صراع الشعب الفرنسي خلال فترة الفقر المدقع.
لكن اللحظة الفاصلة لأنطوانيت في قاعة الرأي العام ربما كانت سيرة أنطونيا فريزر عام 2001، والفيلم اللاحق لصوفيا كوبولا الحائز على جائزة الأوسكار عام 2006 من بطولة كيرستن دونست، والذي قدم تصويرا مقنعا ومتعاطفا- وإن لم يكن غير نقدي- للملكة السابقة. أوضح جرانت أن رواية فريزر عن أنطوانيت "رويت من خلال عدسة أنثوية"، وهي رواية وضعتها كعروس طفلة تزوجت من أجل مزايا سياسية في سن الرابعة عشرة- فجأة مع ثقل إمبراطورية على كتفيها. قال جرانت: "كان هناك الكثير من التعاطف"، مشيرا إلى أن معرض V&A "لم يكن ممكنا" بدونه.
وبينما أخذ فيلم كوبولا حريات إبداعية، مع الموسيقى التصويرية الرومانسية الجديدة ومضخات Manolo Blahnik المصنوعة خصيصا، فقد جلب أبحاث فريزر إلى جماهير جديدة. من وجهة نظر هانا سترونج، الناقدة السينمائية ومؤلفة كتاب "صوفيا كوبولا: إلى الأبد الشباب"، ربما يكون للمخرجة- وهي ابنة المخرج الشهير فرانسيس فورد كوبولا- "صدى" مع محنة أنطوانيت نفسها. كانت ماري أنطوانيت هذه الشابة التي جاءت من امتياز هائل وتم دفعها إلى هذه الحياة التي لم تطارد نفسها أبداً. "أعتقد أن (كوبولا) تتماهى حقا مع فكرة النساء في التاريخ اللواتي تعرضن للأذى أو سوء المعاملة."
كان الفيلم نقطة دخول إلى عالم أنطوانيت للمصمم جيريمي سكوت. "عرض صوفيا كوبولا جميل جدا بصريا"، يتذكر لشبكة CNN عبر الهاتف. "الألوان، بون بون." بالنسبة لسكوت، قدم التعاطف الذي استحوذ عليه أداء دونست المتعاطف منظورا مختلفا لأنطوانيت. قال ضاحكا: "لدي بقعة ناعمة بالنسبة لها"، ضاحكا أنه كان سيساعدها حتى في محاولتها المشؤومة للهروب من باريس. "كنت سأكون مثل ،" فتاة ، اختبئ هنا!
يتم عرض فساتين سكوت المستوحاة من خريف وشتاء 2020 من أنطوانيت، والفساتين المتدرجة المتجمدة مثل الكعك وفساتين الروكوكو المختصرة إلى ميني، المصممة لموسكينو، علامة الأزياء الإيطالية حيث كان سابقا مديرا إبداعيا، معروضة في المعرض. قال: "هذه التطرف، تلك التفاهة، تلك المهارة، هناك فرحة لذلك". "إنه خيال وعافة. بالنسبة لي، هذا هو العمود الفقري للموضة ".
يتم عرض هذه الفساتين على طراز المعجنات جنبا إلى جنب مع تفسيرات العصر الحديث الأخرى لخزانة ملابس الملكة التي لا تشوبها شائبة، من أزياء ميلينا كانونيرو الحائزة على جائزة الأوسكار لفيلم كوبولا إلى تصميمات جاليانو ولاغرفيلد لديور وشانيل، على التوالي. والنتيجة هي تكريم مثير للإعجاب يرسم تأثير أنطوانيت الدائم، والذي ينسبه جرانت إلى حقيقة بسيطة مفادها أن قصتها رائعة. "كل هذا يلعب ضد واحدة من أكثر الحلقات الزلزالية في التاريخ، وهي الثورة الفرنسية. لذلك أعتقد أنها هذه العاصفة المثالية: هذه الحياة المأساوية المحكوم عليها بالفشل وهذه الشخصية العصرية والمثيرة بشكل لا يصدق".
