في ذروة المواجهة الحادة بين Alma Imhoff- أستاذة جامعة Alma Imhoffالمنهكة التي تجسدها Julia Roberts في فيلم " After the Hunt" لهذا العام - وتلميذتها السابقة Maggie Resnick " Ayo Edebiri"، تنحني ألما إلى الأمام لتضع حدًا لهذا الهراء.
فرغم خوضها هذه الحرب الكلامية بين الطالبة والأستاذة، لم تكن Maggie مستعدة للمواجهة، وأخبرت ألما أنها لم تعد مرتاحة لحديثهما. بثبات وغضب، ضمت ألما شفتيها وابتسمت بسخرية، ثم انحنت إلى الأمام وهمست بحدة: "ليس كل شيء يُفترض أن يُشعركِ بالراحة".
في قول ألما حقيقةٌ عظيمة، مهما كان تقبّلها مُزعجًا. نعيش في زمنٍ عصيبٍ للغاية، ومهما تكرر هذا الأمر لسنواتٍ عديدة، فإن عام 2025 كان عامًا استثنائيًا بكل المقاييس.
شهد اغتيالات سياسية، وفضائح رقابة ، وتقليدًا رخيصًا للعبةٍ انتشرت كالنار في الهشيم ، وتطوراتٍ مُقلقة في مجال الذكاء الاصطناعي، وسرقات الاصطناعي، وسرقات مجوهرات، ووفياتٍ مُفجعة لمشاهير، ومقاطعاتٍ للجينز ، وربما كان من أطول وأكثر الأعوام الأولى إرهاقًا في تاريخ الرئاسة الأمريكية.
حدثت بعض الأمور الجيدة أيضًا، لكنها بدأت تتلاشى من الذاكرة. من السهل أن يُصاب المرء بالإرهاق عندما تتراكم المشاكل بسرعةٍ تفوق قدرتنا على التخلص منها.
وهذا هو بالضبط سبب تميز فيلم مثل "After the Hunt" عن الأفلام السهلة لهذا العام: إنه مجرد واحد من العديد من إصدارات عام 2025 التي تحدثت عن عدم ارتياحنا الحديث بشكل واضح وأجبرتنا على الجلوس داخله، ولو فقط لمساعدة المشاهدين على إيجاد مخرج.
من كائنات فضائية ترتكب الإبادة الجماعية إلى صداقات عابرة، تجرأت أفضل أفلام العام على الغوص في زوايا اضطرابنا الجماعي المظلمة، غير آبهة بما قد تحمله معها بعد انتهاء استكشافها.
وفي مساعيها، كشفت لنا حقيقة واقعنا على حقيقتها: متناقضة ومحيرة، يائسة بقدر ما هي زاخرة بالحب والتكاتف. هذا العام، حطمت الأفلام المتميزة سخطنا المشترك، مذكرة المشاهدين بأنه لا سبيل أفضل لفهم عالم ينهار من الانغماس في ظلمة السينما.
إليكم، إذن، أفضل تسعة أفلام لعام 2025 - مضحكة، جريئة، محرجة، وجميلة؛ هكذا ينبغي أن تكون الحياة، حتى وسط الخراب.
"The Shrouds"
قد يكون فيلم David Cronenberg الأخير كوميديًا، لكن " The Shrouds " ليس مضحكًا للغاية- إلا إذا كان ألم الفقدان الحاد والشعور المتزايد بأننا جميعًا نستبدل ببطء بالذكاء الاصطناعي هو ما تعتبره هستيريًا، فحينها، تفضل.
لكن بالنسبة لمخرج وكاتب مثل Cronenberg، الذي أمضى مسيرته المهنية في استخلاص الرعب والفكاهة على حد سواء من علاقة المشاهدين بأجسادهم وواقعهم، فإن " The Shrouds " هو بلا شك تناول كوميدي لحتمية الموت.
Karsh (Vincent Cassel) ، أرمل وقطب تكنولوجي، يبذل قصارى جهده لتأجيل الموت. اختراعه الأخير، " Grave Tech"، يمنح الناس فرصة إلقاء التحية على أحبائهم وهم يتحللون على عمق ستة أقدام تحت الأرض، بضغطة زر.
ما يبدو في البداية سخيفًا سرعان ما يبدو وكأنه الخطوة التالية الحتمية في عالم يشهد فيه الذكاء الاصطناعي – وخاصة الرفقة الذكية- ازدهارًا هائلًا. بأسلوبه الاستشرافي الفريد، يسخر Cronenberg من شركات التكنولوجيا الكبرى والرغبة في الحفاظ على الحب بأي ثمن، مستخدماً حزنه الشخصي في الحياة الواقعية للإشارة إلى أننا نقضي وقتاً طويلاً جداً في محاولة معرفة كيفية التمسك بما كان لدينا بعد أن رحل، بدلاً من الاستمتاع به بينما هو موجود.
"www.RachelOrmont.com"
كثيرًا ما أمسك هاتفي لأبحث عن شيء ما، وبعد فترة طويلة، أدرك أنني على بُعد ألف تمريرة من المكان الذي كنت أنوي الوصول إليه حين أمسكت به. هذا يُشعرني بالسوء. يجعلني أرغب، كما قالت شير ذات مرة، في تحطيم هاتفي وعدم النظر إلى الوراء. انتابني شعور مماثل وأنا أشاهد فيلم " www.RachelOrmont.com "، وهو فيلمPeter Vack الساخر اللاذع عن المحافظة الرقمية الجديدة، ومواقع الميمات، والتطرف الإلكتروني.
يروي الفيلم قصة Rachel (a remarkable Betsey Brown)، وهي شابة مهووسة بنجمة البوب الخيالية Mommy 6.0 (Chloe Cherry)، التي يقودها هوسها إلى متاهة التكنولوجيا وجحيم عبثي يُشبه ثقافة تيك توك الفرعية التي لم يكن من المفترض أن نراها. فيلم "Rachel Ormont" قاسٍ وذكي وجريء إلى حد الإخلال، ولكن عندما تتحرر Rachel من سجنها التكنولوجي، يتحول فيلم فاك إلى إدانة قاتمة وضرورية للغاية لهوسنا الرقمي المشترك.
"If I Had Legs, I’d Kick You"
من بين جميع الأفلام التي نجحت في تصوير معاناة محاولة البقاء على قيد الحياة في عام مثل عام 2025، يُعد فيلمIf I Had Legs, I’d Kick You " " للمخرجة والكاتبة Mary Bronsteinالأكثر شمولاً بلا منازع. لا يوجد فيلم آخر هذا العام يتمتع بهذه النظرة الثاقبة لجنون الحياة اليومية المعاصرة، وبالتالي، بهذا القدر من التعاطف مع كل أولئك الذين يكافحون من أجل البقاء ليومهم، ليحظوا بلحظة وقوفهم بنظرات جامدة، منحنين فوق طاولة الطعام، يتناولون عشاءً شهياً من البيتزا الباردة. ليندا، الأم المنهكة والمثقلة بالأعباء، والتي تجسدها Rose Byrne ، تشعر بالنفور من لقبها.
لم تكن الأمومة يوماً مناسبة لها، ومع ذلك، تملك Linda مخزوناً لا ينضب من الحب لطفلها الصغير الذي لا تراه. من خلال هذا التجاذب والتنافر، ترسم Bronstein صورة صادقة لشخصية لا يرضيها بذل قصارى جهدها، متسائلةً عما إذا كان من الممكن استعادة التوازن بعد فقدان السيطرة تماماً.
"One Battle After Another "
أليس من الطبيعي أن يصبح أحدث أفلام Paul Thomas Anderson، بهدوء، أحد أكثر الأفلام التي يجب على النقاد مشاهدتها في هذا العقد؟ إذا كان هناك فيلم واحد هزّ جمهوره بقوة وواجهه مباشرةً، فهو فيلم“"" One Battle After Another." يقدم Anderson، في اقتباسه الحر لرواية Thomas Pynchon " Vineland "، صورةً للعالم كما هو، والأمور لا تبدو على ما يرام.
يبدو أن التقدميين الشجعان مثل Leonardo DiCprio) Bob ) و Perfidia (Teyana (Taylor يواجهون عقبات في كل منعطف من قبل متطرفين بيض لا يقلون جرأة، يعملون تحت ستار نفوذ الشركات الكبرى والسياسة.
بدلاً من التذمر من كل هذا التشاؤم والكآبة كما يفعل العديد من المخرجين الآخرين، يمنح أندرسون المشاهد فرصة للاستمتاع، متجاوزًا ببراعة الخط الفاصل بين الكآبة والسخافة المطلقة. لا ينسى فيلم "One Battle After Another" ولو للحظة واحدة أن هناك الكثير من المرح حتى في أحلك الأوقات وأكثرها خطورة.
"Invention"
في الوقت الذي بدأت فيه نظريات المؤامرة تهدأ قليلاً، تظهر Kim Kardashian لتتبنى تكهنات حول هبوط الإنسان على سطح القمر .
ومن المفارقات، أن Kardashian ستُعجب على الأرجح بفيلم "Invention" للمخرجتين Courtney Stephens و Callie Hernandez، وهو فيلم رائع، خيالي في معظمه، يتناول موضوعات المؤامرة والعائلة، ويتخلله بعض الحقائق ومقاطع فيديو حقيقية لوالد Hernandez ، وهو معالج روحاني تحول إلى مُؤمن بنظريات المؤامرة.
يتلاعب فيلم "Invention" بالشكل، إذ يأخذ المشاهد في رحلة مُتقطعة، وإن كانت بسيطة، دون أن يُقدم لنا الحقيقة كاملة. وفي خضم فضولنا، تجد Hernandez وStephens أرضًا خصبة لبذور المؤامرة، مُحاكيتين حماسنا للخداع. فنحن نرغب في أن يتم التلاعب بنا، وأن نُفكر في أفكار تُفسر أسوأ الحقائق بمنطق أكثر مما هو مُعتاد. في بنيتها الميتافيزيقية، تقوم " Invention" بتفكيك تعطشنا للمعرفة وكيف نتأثر بسهولة، حتى عندما نعتقد أننا الأذكى في الغرفة.
"Marty Supreme"
للوهلة الأولى، يبدو فيلم "Marty Supreme " كفيلم رياضي مرموق يدور حول Marty Mauser" Timothee Chalamet"، اللاعب الموهوب ذو البشرة الدهنية، الذي يسعى للفوز بلقب بطل العالم في تنس الطاولة.
لكن ملحمةJosh Safdie، التي تدور أحداثها في خمسينيات القرن الماضي، لا تركز على الرياضة أو حتى على اللاعب نفسه. بل يتناول Safdie جوانب شخصية Marty ، مسلطًا الضوء على إرادته الصلبة، وعزيمته التي لا تلين، وسحره الفطري الذي يتطلبه الوصول إلى القمة، ولماذا يُصرّ Marty على تحقيق حلمه على حساب كرامته.
على الرغم من أحداثه التي تدور في حقبة زمنية معينة، يُعدّ " Marty Supreme " قصة بالغة الأهمية حول السعي وراء العظمة بأي ثمن، وأهمية الحفاظ على هوية المرء أثناء الصعود، حتى لو كان ذلك من أجل شيء يبدو تافهًا مثل تنس الطاولة.
"After the Hunt"
لا عجب أن يستغل Luca Guadagnino ما تبقى من رصيد الإعجاب الذي حققه فيلمه "Challengers" العام الماضي، ليجذب الجماهير إلى متاهة معقدة من الفساد الجامعي. لطالما اعتمد المخرج في مسيرته على المشاريع الجريئة، وقد يكون فيلم " After the Hunt " هو الأضخم حتى الآن: دراسة متعمقة ومحيرة، تضم نخبة من النجوم، تتناول السلطة ومن يُعتبرون مجرد أدوات في سبيلها. إن تزامن عرض الفيلم مع إيقاف أستاذ جامعة Harvard ، Larry Summer، عن العمل مؤقتًا بانتظار التحقيق في علاقته Jeffrey Epstein، ليس إلا مصادفة، لكنها بالتأكيد تُعزز موقف Guadagnino وكاتبة السيناريو . Nora Garrett الفساد الأخلاقي متفشٍ في كل مكان، يتربص في أروقة المؤسسات العريقة ومواقف السيارات في الموانئ الكئيبة المتهالكة.
ورغم انتشاره الواسع، إلا أنه لا يُهيمن على كل شيء. وبينما يقيم فيلم " After the Hunt" عبثية ما يسمى بثقافة الإلغاء، يتجنب الفيلم بعناية إلقاء اللوم على الآخرين، مذكراً المشاهد بأنه لا يزال هناك الكثير من المنطقة الرمادية بين الخير والشر.
"Sorry, Baby"
فيلم "Sorry, Baby" وهو أول فيلم روائي طويل للمخرجة والكاتبة والممثلة Eva Victor ، يتميز بغموضه المناسب. فقد تعرضت Agnes (Victor)، وهي طالبة دراسات عليا من New England ، لحادثة مروعة تحاول التأقلم مع الحياة في عالم فقد معناه بعد تلك الحادثة الكبيرة والغامضة. يعرف المشاهدون ما حدث لـ Agnes ، لكن من المهم أن يبقى الفعل غامضًا. لا يتناول فيلم " Sorry, Baby" الصدمة التي تعرضت لها Agnes تحديدًا، بل كيفية تعاملها معها في عالم لم يُصمم لها.
ورغم محاولتها الاعتماد على نفسها، تكتشف Agnes أنه لا سبيل أفضل للمضي قدمًا إلا بمساعدة من حولها: صديقتها المقربة، وجارتها اللطيفة، وصاحب محل سندويشات، وقطة ضالة. من خلال هذا العمل الروائي الأول الاستثنائي، تستكشف Victor ببراعة صعوبة بناء الثقة بعد فقدانها، ولماذا يُعدّ العزلة أسلوبًا جذابًا ولكنه في النهاية غير فعال في مواجهة المصاعب.
"The Testament of Ann Lee"
بعيدًا عن قيود العصر الذي قد يُعيق أحيانًا أفكار المخرجين الجريئة، يُعد فيلم "The Testament of Ann Lee" للمخرجة Mona Fast Vold، ربما، الفيلم الأكثر عمقًا وإدراكًا لهذا العام. تُجسّد Amanda Seyfried دور Ann Lee، مؤسسة حركة Shaker التي دعت إلى العزوبية كوسيلة للتواصل مع الله، في دورٍ يُعدّ علامة فارقة في مسيرتها الفنية، بجرأةٍ مذهلة.
وكما آن، فإن Seyfried مُلتزمة تمامًا برؤيتها، تُغني وترقص وترفع يديها إلى الله بحماسةٍ سماوية تُشعرك وكأنها تتواصل حقًا مع شيءٍ غير مرئي. قد لا يبدو فيلم fast Vold وكأنه قصةٌ تُناسب عصرنا، لكن هذا الفيلم لا يدور حول الدين، بل حول الإيمان. يروي "وصية آن لي" قصة امرأةٍ تقطع مسافاتٍ شاسعة من الحزن والضياع في سعيها وراء يوتوبيا تُؤمن بإمكانية تحقيقها. وبجرعةٍ وافرة من الإيمان الصادق، لا يمكن لأي وباءٍ أو تحيّزٍ أن يقف في طريقها.
